mojegranie

Nie ma wiele ciekawych nowinek, więc wracam do przeszłości, moja podróż muzyczna niezmiennie wkracza w tradycyjne klimaty.
Nagrania o parze rewolucji bebop, ale styl jest nadal w większości nie-pod wpływem innowacji Parkera. Muzycy – Tiny Grimes, Jonah Jones, Tyree Glenn, Buck Clayton, Shad Collins, Roy Eldridge, Bill Coleman, Sammy Price, Trummy młodych i takie – to krem z małych stylu swing zespół, który wciąż popularnych i wpływowych w latach 40-tych .

Lester Young i Billie Holiday Lester Young brzmi tak zmęczony tutaj, mimo to jest powodem większości ludzi nie kupiłbym tej płyty, a oni rację. Jak Billie Holiday, osobowość Young był przejrzysty – wszystko, co czuł, pokazała się w jego brzmienie. Tutaj jest zmęczony, introspekcji, rozczarowany. Kiedy gra piękne solo w “Jej rozmawiać z miastem” opowiada historię, jak żaden inny muzyk wiem. umiejętności techniczne staje się bez znaczenia, to tylko opowieść nich mówi. Jest to smutna historia, opowiedziana przez piękne osoby.

Wschód-Zachód sukces szczytu jest wizytówką hulaszczy za długoletni przyjaciele Ray i Thomas Vega Marriott. Vega, New York i na serio starszy z dwóch, służył przez wiele lat jako mentora Marriott w Seattle. Dwie pierwsze spełnione, gdy Marriott był studentem na Uniwersytecie Waszyngtona w Seattle, i Vega w mieście miejsc z końca Tito Puente. Przyjaciele od czasu, dwóch trębaczy udostępnić powinowactwo do hard-dmuchanie, jazz uziemieniem-in-bebop. New York pianista Travis Shook, a zespół z Seattle rytm basista Jeff Johnson i perkusista Matt Jorgensen zaokrąglić się ten wyjątkowy zestaw standardów i oryginalnych kompozycji.

Masaż wersję “It’s You or No One” z solo kręci się cała obsada, dostaje płytę od początku do gorączkowego. Wiernych do podjęcia oryginalne medium wykidajło Horace Silver “Juicy Lucy” huśtawki wzdłuż ładnie, z Vega hołd dla ducha Blue Mitchell. Dwóch egzemplarzach Marriott następujące: rakiety o napędzie “Pelham Gardens”, dostarczając inspiracji iz powrotem między dwoma przywódcami, a “biskup Island” sypki walca z materii-of-lirycznych melodii i fakt kolei Johnson.

Vega przyczynia się jako kompozytor, jak również, z dwóch silnych elementów. Zamyślony “Tylko sezonu” i energiczny modal treningu “It’s a New York Thing” są zarówno płyty podkreśla, ten ostatni pojazd, w szalony wyświetla z Shook i Jorgensen. Po prostych ballad mieszanka “Round Midnight” i “In Sentimental Mood”, wyposażone odpowiednio Vega i Marriott, wiatry w dół z płyty “Big Brother” Marriott’s Latin odcieniem hołd Vega.

Basista Dan Dean nie jest obcy do formatu kameralny duet. Jego siły z wibrafonista Tom Collier na doskonałe i trafnie zatytułowanej Duets (pochodzenia Records, 2005) był jasny musujące klejnot nagranie. Na 2 5 1 idzie do szerszej eksploracji tego dźwięku, łączenia się z czterech jego ulubionych graczy klawiatury.

Hojny zestaw, w najbliższych na blisko osiemdziesiąt minut, otwiera wypróbowany i prawdziwy klejnot American Songbook “S’Wonderful”. Kenny Werner siedzi w fotelu fortepian na musujące wziąć na znane melodie George’a Gershwina, fortepian bulgotało i podskakują. Dean bas jest głęboki i mocno w rowku, kładąc podwaliny pod tempa wesoło nieubłagany.

Antonio Carlos Jobim “One Note Samba” wprowadza Larry Goldings na Hammond B3 organ, wprowadzenia niektórych duszy w rytm Bossa. Wybór Goldings jest inspirowany jeden. B3 jego pracy na czterech utworów, które są tasowane w siedmiu innych ćwiczeń z piano miesza się i utrzymuje dźwięk muzyki interesujące. Organista bierze rzeczy na południe na “Georgia on My Mind” On także dostaje na poważnie uduchowiony James Brown’s classic “I Got You (I Feel Good)” i włącza Thelonious Monk “In Walked Bud” w chłodny powiew broić.

Zestaw ten jest czymś w rodzaju standardy jazzowe / Great American Songbook 101 klasy. Na wiecznie znane “Lover Man” klasycznym pojazd do Billie Holiday i Charlie Parker, zespołami Dean z Gil Goldstein, którego akordeon nadaje melodii czci nastrój w stylu organów kościelnych. Goldstein gra na fortepianie na Jerome Kern i Oscar Hammerstein “All Things You Are”, otwarcie w zamiennych, zadumy space-laden do Deana i Goldstein pożyczyć riff Charlie Parkera z jego wziąć na melodię, cranking dźwięku w atmosferze jasne i ekstrawertyków.

George Duke przyczynia się tylko do nie-klasyczny zestaw wraz z “It’s On”. Jest to rozmowa pomiędzy funky piano i jego lidera bas, z pewnymi kwitnie w stylu Oscar Peterson rzucania cala wyświetla Duke uzupełnione dotknąć “Stella By Starlight” injected z olśniewającymi działa i obfitość zabawy. Kenny Werner medytuje “Body and Soul”, aby zamknąć na show. bas Dean jest tylko szeptem, delikatne serca za zamyślony melodii. Jest to idealne rozwiązanie w pobliżu wspaniały zbiór duetów.

Lista utworów: S’Wonderful; One Note Samba, wszystkie rzeczy, które są, It’s On, Dolphin Dance, Georgia On My Mind, Stella By Starlight, I Got You (I Feel Good); Lover Man, w Walked Bud, Ciało i duszy.

Duże doświadczenie w gitarzysta Nelson veras sideman przyczyniły się do rozwoju instrumentów akustycznych-atrakcją jest jego łagodny wychowany człowiek prosto do lotnych gitara elektryczna Manu Codjia w sprawie grzywny Christophe Wallemme na dużą zespół Namaste.

Relacji między veras w Brazylii i klasyczne gitary Hélio Delmiro, João Gilberto, Bola Sete-jest jak między grając James Blood Ulmer i blues: dziwnie, całkowicie wewnątrz tradycji i całkowicie poza nim w tym samym czasie. Dla veras (i Ulmer, faktycznie), to ma coś wspólnego z mało znany w zawiłość, że w odróżnia ją od wcześniejszych wpływów. W przypadku veras, ten wyrafinowany przypomina, że z Pat Metheny, który, nawiasem mówiąc, “odkrył” wówczas młodzieży veras kilka lat wstecz, świeżo przeniesiony z Salvador de Bahia do Francji.

W zestawie listy veras z pewnością sprzyja brazylijskiej stronie jego rodowód, coś, czego nie zawsze był w stanie to zrobić wyraźnie jako sideman: są bez zarzutu interpretacje Antonio Carlos Jobim i Chico Buarque liczb, po trzy, a piękne czytanie z Milton Nascimento “s” Lilia “. Ponadto przynajmniej jeden z numerów-jazz prosto Chicka Corei “Windows”, ma od wielu lat brazylijskiego związku, ponieważ jest to najbardziej znany w wersji bossa nova Stan Getz jest na saksofonista’s Rain Sweet (Verve 1967).

Gdzie indziej, mamy Richard numery Rodgers, zarówno z Larry Hart (“My Funny Valentine”, który zmaga się z klasycznej wersji Jim Hall w duecie z Bill Evans, w Undercurrent (Blue Note, 1962)) i Oscar Hammerstein (“My Things Ulubiony “całkowicie wolne od wpływu wielu John Coltrane w wersji obrazoburcze).

John Lewis w “Django”, być może pośrednio nod do francusko-gitara połowie veras w CV, jest z nią ból saudade, krystaliczny, prawie harfa, jak, jakość gitarzysta gra świecące przez ciepło, dźwięk niskich tonów wysokich.

Mogłoby się wydawać przedwczesne i ryzykowne dla tak młodego myzyka jazzowego, który obnaża wszystkie elementy jego muzykalność na solowy album. Ogólnie rzecz biorąc, tego zapisu wynika, że to ryzyko warte podjęcia. W rzeczywistości, to pewnie jako “tom 1”, jeśli oznacza to jeszcze przyjść, będzie to mile widziane.

Lista utworów: Besame Mucho, Lilia, Django, Moment’s Notice; Wave; Não Fala de Maria, Triste, Corcovado, Windows; Todo O Sentimento; My Funny Valentine, Ostra EO Vento; My Favorite Things.

Nagrywanie płyty w połowie wypełnione przesadny normy powinny wymagać, przy minimalnych, próba rozbioru i przekierowanie, zbadania wszelkich możliwości harmoniczne i rytmiczne pozostały po latach użytkowania. Dzieje się tak w wydaniu złapać oddech, z San Francisco Bay strefy pianista Debbie Poryes. Poryes podejście do aranżacji wymaga ciepła i wyrafinowania z otwartych możliwości. W rezultacie, kamienie Amercan Śpiewnik jak “I’ve Got the Sun in the Morning” oraz “Moje serce zamarło” brzmienie świeży i orzeźwiający, w połączeniu ładnie obok oryginalnych kompozycji pianisty.

Poryes kompozycje, tytułowy utwór “Prayer for Child”, “Willie’s Waltz” i “Jezioro marzeń”, zawierają skoncentrowane melodie i bujną progresji harmonicznych, szerzy się do opracowania improwizowane wycieczki. “Modlitwa dla dziecka” wyróżnia się wśród zawiłości dysk dziewięciu utworów z jej czuć gospel i Backbeat uduchowione. O, nowojorski saksofonista Bruce Williamson obejmuje dźwiękiem jest prostota harmoniczna z emocji jakości głosu.

Większość pochodzi z Poryes solo i Williamson, zarówno adaptacyjne wykonawców, którzy swing ich linii zaufania. długoletni współpracownicy Poryes “, basista i perkusista Bill David Douglass Rokeach, dodać rytmiczne intensywności korzystania smaku i uznania. Douglass może chwilę w centrum zainteresowania z silnym czytanie melodii do The Beatles “Here, There i wszędzie”.

Spokój jest tak samo przykładem Poryes “umiejętności komponowania i aranżacji, jak i dla jej gry na fortepianie. Z właściwą kombinację sidemanów, pianista muzyczna wizja jest realizowany przez cały ten spełnia prasowa kwartet.

Lista utworów: złapać oddech; I’ve Got the Sun in the Morning, modlitwa za dzieci, Moje serce zamarło; I Should Care, Willie’s Waltz; Melody do C, tu i tam wszędzie Lake Dream.

Personel: Debbie Poryes: fortepian; Bruce Williamson: saksofon altowy, saksofon sopranowy; Bill Douglass: gitara basowa; David Rokeach: perkusja.